Au cours de la dernière décennie, la pop a changé de façon incommensurable. On s’est éloigné des mastodontes centristes de la BIG pop qui produisent des hymnes grand public sur grand écran incorporant toutes les significations brillantes utilisées depuis au moins l’aube de l’ère MTV, pour se tourner vers un son plus fluide, plus diversifié, plus étrange et plus expérimental, mené par une génération dynamique de jeunes de la génération Z qui ont grandi en ligne et pour qui il n’y a ni frontières ni limites.
La pop prend la forme qu’ils veulent. Pensez à des artistes comme PC Music et Charli XCX qui naviguent entre le super accessible et le super bizarre avec facilité. C’est dans cet esprit d’expérimentation de la pop du futur que le producteur, musicien et artiste de performance Yeule nous présente la fantaisie aux couleurs sombres de son deuxième album Glitch Princess.
Yeule est né Nat Cmiel, à Singapour, mais est basé à Londres. Ils ont grandi profondément immergés dans l’ère numérique de la culture et de la création, Tumblr et autres plateformes sociales en ligne. La communauté et la collaboration étaient essentielles. Une communauté underground d’artistes se développait, à la recherche d’une nouvelle façon de faire les choses. Ils ont sorti leur premier album Serotonin II en 2019, qui présentait le push pull de la discordance et de la laideur mêlée parfois maladroitement, parfois magnifiquement avec des paysages de rêve ambiants béats. C’était un son influencé par des pionniers de la pop alternative comme Grimes. Cependant, Glitch Princess amène les choses à un tout autre niveau.
L’album est une odyssée à travers un prisme de ténèbres et le pouvoir du son à transcender les émotions. C’est une œuvre aux changements de tonalité percutants, par exemple les cris stridents qui percent l’envolée épique d’« Electric », ou la façon dont ce disque très idiosyncrasique et futuriste se dissout dans le son d’une simple guitare acoustique dépouillée et de voix rêveuses sur l’étonnant point culminant « Don’t Be So Hard On Your Own Beauty. » C’est un voyage à la fois émotionnel et sonore.
Sur cet album, Yeule collabore avec Danny L Harle, fondateur de PC music et producteur britannique pionnier de la future pop, qui ajoute sa marque de fabrique, une électronique envoûtante et une riche sensibilité pop, pour éclairer d’un rayon important l’exorcisme de l’âme cyber pop de Yeule.
Un exemple de l’étrangeté du disque et de l’espace singulier qu’il occupe est la description que Yeule fait de lui-même comme une « entité cyborg ». On a constamment l’impression d’être déplacé et de ne pas se sentir dans ce monde, mais, chose cruciale, on ne se sent jamais aliéné. Yeule a créé son propre monde, mais il offre toujours un moyen d’y entrer. Il y a souvent de la beauté dans l’obscurité.
Glitch Princess n’est certainement pas un disque facile à écouter, mais il n’est pas non plus volontairement difficile ou peu accueillant. Il est parfaitement emblématique de la période pop dans laquelle nous vivons, avec une nouvelle génération d’artistes qui changent le sens de ce qu’est la musique pop à leurs propres conditions.
***1/2
No BS: Just Rock & Roll! 