Ce groupe d’Oxford, au Royaume-Uni, a connu des changements épiques au cours des trois dernières années. Au cours de cette période, le groupe a connu des hauts enivrants et des bas douloureux. La sortie en 2019 de l’album en deux parties Everything Not Saved Will Be Lost a atteint la première place des charts, soutenue par une tournée au succès retentissant, offrant au groupe une expérience au sommet.
Foals a perdu deux de ses membres fondateurs, qui ont tous deux démissionné du groupe. En 2018, le bassiste Walter Gervers l’a quitté pour fonder une famille et le claviériste Edwin Congreave pour terminer ses études d’économie. Les résultats de ces changements ont montré un groupe continuant en tant que trio pour se resserrer sur leurs constructions musicales.
Foals continue à travailler sur le prochain album, sans savoir si ou quand ils pourront partir en tournée pour soutenir leurs efforts. Le groupe sort Life Is Yours, son septième album studio, une célébration triomphante de l’affirmation de la vie alors que le monde émerge du confinement L’album est rempli de musique enjouée qui incite l’auditeur à danser avec lui.
Sur Life Is Yours, en effet, Foals propose un amalgame de musique ensoleillée, motorisée, influencée par la disco et la house, combinée au son qui lui est propre, fait de guitares entraînantes et de synthés math rock. Le groupe est tourné vers l’avenir mais fait référence à ses premiers albums, Antidotes et Total Life Forever. Le changement de composition semble permettre au groupe de trouver une nouvelle façon de s’exprimer. L’ambiance lourde de leur dernier album studio, Everything Not Saved Will Be Lost, est relevée par une glorieuse fête pop comme seul Foals peut en présenter.
Le groupe ne laisse aucun doute sur le fait qu’il s’agit d’une affaire de fête avec la sélection éponyme d’ouverture, « Life is Yours », qui éclate avec un punch pop alors que leur sonorité de guitare distinctive prend le devant de la scène, rassurant les fidèles de Foals que les éléments qui les ont rendus si séduisants sont toujours présents. Ils déclarent qu’il est temps de laisser la pandémie derrière nous, en utilisant une basse funky addictive pour créer une grande chanson d’été qui explosera en live.
Le groupe continue comme il a commencé avec « Wake Me Up », un autre morceau plein d’énergie qui s’intègre parfaitement à l’ouverture. La chanson nous demande de venir danser avec eux dans les rues alors que les lockdowns ne sont plus qu’un souvenir. Le refrain est une panacée pour les deux dernières années d’angoisse. « 2 am » ralentit l’euphorie en se penchant sur les changements dans les relations. C’est ici en particulier, mais aussi tout au long de l’album, que les membres restants du groupe semblent montrer une certaine nostalgie face au départ de leurs amis et camarades.
« 2001 » offre des basses disco très dansantes en vantant les mérites de l’été, « Blue tongues and candy floss ». Encore une fois, ce mariage brillant de sonorités de l’album Total Life Forever de Foals mélangées à des éléments pop et disco produit un morceau gagnant. « Flutter » revient à l’époque du math rock du groupe, en ajoutant le chant de fausset du chanteur Yannis Philippakis pour créer un autre morceau exceptionnel. « Looking High » est un de nos préférés. La belle structure de la chomposition permet un sentiment de tourbillon sans jamais perdre le rythme de la danse. Les paroles de la chanson l’empêchent d’être trop légère, car le narrateur semble chercher haut et bas la vie d’avant l’enfermement. Le morceau continue de se construire jusqu’à un final explosif qui est un classique de Foals.
« Under the Radar » est un morceau rempli d’éléments post-punk et new-wave, à l’image de Devo et des Talking Heads. « Crest of the Wave » passe à une ambiance mélancolique au fur et à mesure que ce morceau flottant et doux se déroule. Ici, la voix de Philippakis prend le devant de la scène et la chanson offre une nostalgie ensoleillée teintée d’écume avec des paroles presque lugubres : « I’ll always be waiting for the crest of the wave » (J’attendrai toujours la crête de la vague). « The Sound » est l’œuvre de Foals, qui nous offre un fantastique morceau de blue-eyed soul. La batterie, la basse funky et les claviers inflexibles délivrent un punch franc. Le dernier morceau, « Wild Green », est une combinaison envoûtante de motorik et de techno. L’énergie et la complexité de cette sélection sont remarquables : l’élan monte et monte jusqu’à une explosion dramatique, tandis que la guitare caractéristique de Foals guide à travers la cacophonie, puis le néant.
Life Is Yours est un ajout digne de ce nom à la discographie de Foals et plaira aux fans qui se délecteront de la qualité de cet album. Peu de groupes ont pu encaisser le choc de la perte de deux membres fondateurs et ne pas flancher un peu sur un nouvel album. Les membres restants ont pris les pertes à bras le corps, développant une nouvelle façon de s’exprimer sans perdre le noyau central de ce qui les a toujours rendus si séduisants.
Leur objectif avec Life Is Yours était de célébrer le réveil du monde, et ils y sont parvenus. Alors que le monde se réveille du cauchemar de la pandémie, nombreux sont ceux qui apprécient les groupes qui reconnaissent cette pandémie et qui s’en éloignent. Avec Life is Yours, Foals célèbre sans détour son retour à la musique.
Le combo , une fois de plus,ne déçoit jamais avec des sorties brillantes qui font que les auditeurs attendent avec impatience leurs prochaines offres et, à cet égard, Life Is Yours porte la marque d’un nouvel et excellent un album de nos natifs d’Oxford.
***1/2