De retour à ses racines, Spoon semble avoir décidé de faire un disque de pur rock and roll. Inspiré par Austin, Texas, la ville d’origine du quatuor, par ZZ Top et par un retour aux sources, Lucifer On The Sofa offre des riffs groovy, la voix rauque de Daniel et une vue cinématographique des origines de Spoon. S’éloignant des vibrations modernes de l’album Hot Thoughts en 2017, le dixième album studio de Spoon s’inspire des tons terreux, de l’énergie brute et de leur ville natale d’Austin, au Texas.
Parlant des vérités de la solitude, des comptes étouffants de l’amour et des dures réalités – « est bien plus qu’un disque de Rock and Roll pur sur le plan sonore. Le frontman Britt Daniel, âgé de 50 ans, délivre des couches de rythmes rock intenses avec un falsetto subtil et sulfureux et des accroches de guitare et de voix éparses mais persistantes. Ce monde est fragile, nous en sommes conscients », déclare Daniel dans « The Devil & Mister Jones » » influencé par l’état de la pandémie d’Austin, au Texas, et par la vacance étouffante que tout le monde a sans doute ressentie dans le monde, mais sans y faire référence. Au risque de faire passer des clichés d’actualité pour des songes lyriques, Daniel parvient à naviguer entre les notions d’anxiété et de menace que beaucoup ont ressenties à une époque sans précédent comme les deux dernières années marquées par une pandémie.
« Wild » se délecte de l’espoir civil et des moments pensifs. Flirtant avec des accords puissants presque stagnants et des arrangements axés sur le blues, Spoon délivre avec assurance l’énergie et les changements mélodiques édifiants qui restent de l’album Heroes de David Bowie. « I got on fine with modern living/And the world, still so wild, called to me/I was lost, I’d be kept on my knees », (Je me suis bien accommodé de la vie moderne / Et le monde, toujours aussi sauvage, m’a appelé / J’étais perdu, je restais à genoux… ). Daniel proclame des vulnérabilités et des rappels possibles de ce que cela signifiait de vivre si facilement dans les temps modernes pré-pandémiques. Le saxophone surréaliste et sulfureux de la chanson-titre « Lucifer On The Sofa » rappelle notamment à quel point l’éparpillement et la simplicité peuvent avoir un impact sentimental lorsque l’écriture est à son apogée.
Se repliant sur eux-mêmes, Daniel et le groupe jouent sur les thèmes de la solitude pure et simple et des visions étouffantes d’une vie désormais fantasmée à Austin, qui était autrefois si vivifiante. Ils appellent au changement et au pouvoir de l’amour « What do you get when you add it up/There you were, there you are/We used to know, we used to go »(Qu’est-ce qu’on obtient quand on l’additionne ? Voilà, tu étais là, tu es là, on savait, on bougeait..) sur la ballade acoustique et au piano de « My Babe ». Jamais sans vie, et pourtant toujours familière, l’étendue sonore de Lucifer On The Sofa pousse et attire les auditeurs, les faisant avancer sans jamais se laisser aller à un blues-rock fatigué.
La thématique de la solitude est au centre de l’idéologie de l’album. Sur le plan sonore, cependant, Spoon franchit cette séparation en se concentrant sur l’écriture des chansons, l’énergie et la collectivité. La mise au point en temps réel et la collaboration sont évidentes à chaque étape de la réflexion de Spoon avec Lucifer On The Sofa. Clairsemé, mais recueilli, chaque morceau s’inscrit dans une palette sonore limitée et individuelle. « Astral Jacket », « Satellite » et le titre « Lucifer On The Sofa » fournissent l’espace et l’ambiance psychédéliques dont les auditeurs auront besoin aux quatre cinquièmes de ce disque très rock’n’roll, laissant ainsi la place à une croissance sonore future.
Ce dixième album studio de Spoon réfute l’idée que le rock axé sur le blues a fait son temps. En laissant les auditeurs en redemander, Spoon a imprimé sa valeur et sa place intégrale dans le monde une fois de plus avec Lucifer On The Sofa. C’est un groupe qui ne faiblit jamais, qui tient toujours ses promesses et qui fait preuve d’espoir grâce à son énergie brute et à sa collaboration, encore et toujours.
****
No BS: Just Rock & Roll! 