En 2015, Rosie Tucker avait fait ses premiers pas avec un premier album intitulé Lowlight. Elle y laissait un univers touchant et sensible au travers de compositions acoustiques délicates. Sur son successeur intitulé Never Not Never Not Never Not, la musicienne de Los Angeles a décidé de changer les guitares et de se montrer plus assurée. Avec des textes percutants teintés d’humour des compositions plus indie rock DIY, Rosie Tucker change de braquet sans le moindre aléa. Il n’est, ainsi, que d’écouter un titre racé comme « Gay Bar » qui ouvre le bal racontant sa folle nuit dans un bar gay ou bien même « Real House Music » et « Fault Lines » riches en riffs et en instrumentations sentant bon les années 1990 pour s’en rendre compte.
Never Not Never Not Never Not imisera, en outre, sur des sujets comme la bipolarité, la communauté homosexuelle ou les relations sociales plus que complexes qui l’entourent. Elle aborderz ces thèmes sur un ton plutôt léger notamment sur « Spinster Cycle », « Lauren » et « Shadow of a Doubt » et décortiquera également une relation amoureuse qui plonge dans le train-train quotidien . Elle parviendra également à nous passionner avec « Habit » et à nous plonger dans des moments d’action comme sur les dernières secondes de « Pablo Neruda » où on l’entendsortir de soirées en pleurs à la suite d’interactions sociales toutes aussi décevantes les unes que les autres.
S’éloignant des influences dignes de Karen Dalton et de Sibyl Baier pour aller se rapprocher de Frankie Cosmos et d’Adult Mom, Rosie Tucker arrive à placer des personnages et des situations sous un trait d’humour mais de façon la plus réaliste possible. Ainsi, Never Not Never Not Never Not, tout en étant un miroir de la communauté dans laquelle elle évolue arrive à se faire témoigngge de confiande et à transmettre une ambiance comme elle se dit de l’être, avec empathie et réalisme mais sans aménité non plus.
***1/2
No BS: Just Rock & Roll! 